试论美术纹样在民间艺术中的传承
重庆市渝北区龙山小学校 戴维维 401120
摘要：中国民间染织是观赏与实用并举的工艺品种，它图案精美，淳朴厚重，具有浓郁的乡间土息。在江浙地区有很多织布染坊，不同的染坊所展现的布纹燃料有所不同，那么要追溯他们的艺术魅力就显得格外的生动有意义。西南地区有许多古镇建筑都有着特别的花纹，当你走进去细细观察的时候，就会为之动容。
关键词：纹样、雕刻、刺绣
论点一：蜡染图案
蜡染在我国古代称为“蜡缬”，是一种相当古老的防染工艺。作为传统的民间造物艺术，无论是对审美创造中题材内容、创作手法、风格特征的把握，还是在以实用为主的造物轰动中对造物思想材料、选择、加工技艺以为用物传物等方面的追求，市场体现了人与人，人与社会，人与自然环境，人与物，物与物等关系之间和谐的道德伦理观念。记得在凤凰旅游时，那边的衣服很有少数民族风，像“鱼身碟翅·凤穿牡丹”的蜡染服饰众多，其特点风格古朴，色彩鲜艳明快，具有浓郁的民族民间特色。其纹样结构呈几何形骨架众多，有像“飞鸟、石榴”“蜡染桌布图案——板栗花”等。图案多为变形的人物、动物、花鸟、鱼虫等，广泛应用与服饰、被面、小孩背带、花帽、头帕等。现当今大多女孩走向民族风，不论是头上的饰品或是手上的饰品，大部分都是手工的艺术品，其特征都偏向民间的纬织花工艺。其重要的服饰流行于贵州、云南地区，蜡染服饰在我教学的班上也有土家族学生，她们身上也有见过特别的花纹，据他们说蜡染多为苗族。布依族等少数民族的一种主要服饰材料。去年暑假到彭水县游玩，看见那里有一种特殊的装饰风格，并逐渐产生了一些程式化的花纹，也很喜欢布依族的涡状花、波状花、次梨花、龙爪菜等，那里的妇女几乎人人都会点蜡，看她们印花法简单易行，操作简单，让我赶到浓郁的中国民族风韵。
论点二：剪纸图案与木雕纹样
乌江流域民族民间劳动妇女和民间艺人克服自然的束缚，大胆想象，无拘无束，挥洒自如来获取精神和意志的自由。不管是哪种材料，哪种装饰手法，他们都敢于直抒胸臆，直奔主题，不受形式法则的羁绊。中国剪纸能够走向中国、走向世界。窗纸是剪纸最长表达的方式，其窗纸在东北地带是过年的必要物件，其在室内也形成了较强的注目性，窗纸不但可以美饰房间还可以调节一定的光线，遮阳隔热等。简直不仅要求具有多功能的实用性，花色、花纹的配套款式新颖的审美性，而且还要合理地运用深浅层次的织纹变化。
内外剪纸图案配套，显得灵活而有变化。剪纸贴在不同的地方其褶皱的变化，团一隐一现，将形成多变的视觉效果。因此，剪纸图案的色彩需要概括、排列大方，即图案造型简洁、色彩明快、排列有序。教研活动在酉阳龙潭古镇写生时，进入万寿宫里看到很多木雕上的花纹都别具一格。哪里的木雕充分地表现出大自然的和谐构建的理想，随心所欲地创造理想化的精神世界，扩大对大自然与现实世界对人的亲善，表现“生命最求”的理想和对生命的赞美。记得拙政园里的亭子顶端木雕纹样的图案形式随着不同的建筑体现着不同的民族、不同宗教、不同文化的影响与时代的积淀，成为一种格局纹样特征的图案风格，并且与时代共荣发展，形成永不衰竭的一种流行现象。古代的野生动物种类较多，有许多象征着权威、象征着地王，由于世界各国人民存在着民族、文化、时代、经济等差异，对色彩、图案的爱好也不尽相同。
论点三：服饰刺绣图案
刺绣图案纹样中动物苗龙，苗龙没有统一的定式，在形象上变化多端，如苗龙的头部除特殊的人头外，还有牛头、鸟头、鱼头，身体也有蛇身、鱼身、鸟身、兽身和蚕身等，其图案等变化十分丰富。衣料件料印花图案设计，在衣料配套图案发展流行的同时，又风行一种独具特色的件料图案设计，它以独一无二的个性特色和高度艺术魅力的观赏性，给司空见惯的面料图案带来耳目一新的审美感受，而广为晚会服饰所采用。虽然这种件料图案服饰设计在我国传统刺绣、扎染、蜡染等其他工艺服装中有悠久的历史和丰富的经验，但是在印染行业现在花大生产中，除手绘外，件料图案设计还正在作尝试并得到人们的关注。服饰的图案为人的心理欲望之外化，显示了穿衣人的审美心理。刺绣图案所以受人们青睐于它自身特征分不开。
乔晓光先生曰：“生存与繁衍，这是民间艺术最重要的生命主题，厚含在民间艺术中的强烈的民间精神信仰和生存意识，是民间艺术发展延续的生命内驱力”。生命需要色彩去填充，民间艺术的传承也需要色调的调节。色调是色相、纯度、明度的和谐组合，不同色调的色彩组合会产生色彩的浓艳与淡雅、明快的朦胧等变化多端的色彩氛围。如带黄光的红与金色在加入有金属感的色彩能搭配出一种辉煌色彩的意境；紫色作为蓝与红的中间色，相互协调能凭添富贵韵味；白色与浅灰组合再加入亮丽的色彩，将产生各种舒适协调的色彩效应；而补色的运用往往能打破呆板。起到画龙点睛的作用。
